Domus
es historia
Resenha de fredy massad y alicia guerrero yeste
Con sede editorial
en Milán y fundada en 1928 por el arquitecto y diseñador Gio Ponti,
la revista Domus se mantiene hasta la fecha como una de
las publicaciones de referencia a nivel internacional sobre arquitectura
y diseño.
Con más de
setenta y cinco años de trayectoria, su vigencia sigue siendo
incuestionable: Domus es uno de los medios donde los principales
estudios de arquitectura y de diseño presentan y someten a opinión
crítica sus nuevos proyectos; presenta reportajes de análisis
riguroso acerca de temáticas enfocados desde perspectivas muy
alejadas de las aproximaciones planteadas por revistas obsesionadas
por las tendencias de moda o aferradas al purismo académico…
La preocupación por la dimensión visual de la revista se mantiene
en perfecto equilibrio con la atención a la calidad de sus contenidos
escritos, y ésta es una cualidad que desafortunadamente no puede
atribuirse a todas las publicaciones estrella dedicadas a la arquitectura
y al diseño, aunque es seguro que DOMUS ha constituido un referente
a la hora de la creación de muchas de ellas.
Alentado por
el crítico de arte y literato Ugo Ojetti, Ponti – definido
como un hombre extremadamente curioso, enérgico y apasionado –
creó Domus como un espacio donde exponer su propia perspectiva
acerca del estilo de vida de su época. La revista comenzó siendo
una publicación genéricamente dedicada a temas relativos al lifestyle,
donde los reportajes sobre arquitectura y diseño se intercalaban
con artículos sobre cocina, cuidado de mascotas o jardinería.
Progresivamente los contenidos de la revista fueron centrándose
en la arquitectura, el diseño interior e industrial y las artes,
transformándose en un medio en cuyas páginas se presentaba el
trabajo de profesionales de trayectoria consolidada y se ‘descubrían’
asimismo las propuestas de arquitectos y diseñadores tanto italianos
como internacionales.
Lisa Licitra
Ponti, hija de Gio y responsable de la sección de arte de Domus
durante un periodo, destacaba el hecho de que su padre enfrentaba
con el mismo entusiasmo del principiante la tarea de editar cada
número. Ponti concebía la revista como una especie de diario personal
de cosas que le emocionaban y le inspiraban y como vehículo transmisor
de sus ideas. Ese infatigable apasionamiento y compromiso –
el mismo que hizo de Ponti una de las figuras cruciales de la
creación del concepto y difusión internacional del Italian
Design desde finales de los años cuarenta – fue la base
con que se cimentaron los criterios editoriales que han definido
la personal identidad de Domus , de la que ha derivado
su prestigio.
Su excelencia
radica en su seriedad creativa y en su conciencia de responsabilidad
crítica, en su auto-exigencia constante para mantener una vitalidad
intelectual y estética que se garantiza con una política editorial
interna que fija en cinco años improrrogables la duración del
cargo de director de la revista, quien es a la vez responsable
de designar a un nuevo director artístico para ella. Nombres prestigiosos
en la historia reciente de la creación y crítica de arquitectura
y del diseño como los de Mario Bellini, François Burkhardt, Cesare
Maria Casati, Stefano Casciani, Germano Celant, Manolo De Giorgi,
Fulvio Irace, Vittorio Magnago Lampugnani, Alessandro Mendini,
Ettore Sottsass, Luigi Spinelli y Deyan Sudjic han ocupado el
puesto de editores, distinguiendo cada uno de ellos desde sus
aproximación y originalidad particulares la orientación ideológica
y estética de la ‘época’ de la revista a cuyo frente
han estado. Esta política sugiere claramente una forma de preservar
el espíritu del fundador Ponti, al plantear que el cargo de director
no se reduce meramente a ocuparse de la gestión de un producto
editorial sino que consiste ante todo en responsabilizarse desde
lo profesional y lo personal de asumir la realización y continuidad
del proyecto cultural que Domus ha acabado deviniendo.
Asimismo, a lo largo de esas siete décadas, el diseño gráfico
de sus portadas ha supuesto efectuar a encargos a diseñadores,
arquitectos y artistas tales como Herber Bayer, Max Bill, Paul
Klee, Lucio Fontana, Le Corbusier o Charles Eames. Disponer de
esas colaboraciones no debe interpretarse sólo como una evidencia
del alto reconocimiento de la revista como difusor de la arquitectura
y el diseño contemporáneo sino como una afirmación del valor de
la imagen gráfica como cauce de expresión de la energía y ambiciones
creativas del espíritu de cada momento del siglo. Y como la forma
más directa de imbuir a la revista de la intensidad de esas vibraciones
del tiempo a las que ha estado permanentemente atenta.
La editorial
alemana Taschen (www.taschen.com)
acaba de editar una enciclopedia de doce volúmenes que compila
una selección de artículos y portadas publicados en DOMUS entre
1928 y 1999. Una obra integrada por más de siete mil páginas y
veinte mil ilustraciones resultado de un trabajo de explorar casi
arqueológicamente en los archivos de la revista.
Setenta y
cinco años de edición ininterrumpida equivalen a afirmar que por
las páginas de DOMUS ha discurrido, en tiempo real, la historia
de la arquitectura, el diseño y el arte del siglo veinte: el Art
Deco, el desarrollo del Movimiento Moderno, pasando por el Funcionalismo,
el Pop, la Post-Modernidad…han sido ilustrados y comentados
en la revista desde una mirada absolutamente coetánea. Un artículo
comentando un edificio en Viena proyectado entre otros por Adolf
Loos con texto y fotografías de 1932; la noticia acerca de un
proyecto de Carlo Mollino presentado en una exposición de diseño
en Nueva York en 1950; la serie de platos con variaciones sobre
un rostro diseñados por Pietro Fornaretti en 1955; fotografías
de la construcción del World Trade Center en Nueva York en 1973;
proyectos de todos los arquitectos clave del siglo…En síntesis,
imágenes y textos sobre la encarnación del espíritu del siglo
en su dimensión conceptual y en su dimensión estética.
Nuestra relación
con el siglo veinte bascula actualmente entre la ambivalencia
que supone comenzar a percibir una cierta distancia mental respecto
a él y la sensación de intensa pervivencia de algunas de las constantes
que lo definieron. Esto se percibe ante esta enciclopedia, con
cuya realización Taschen ha señalado un punto y aparte en la línea
cronológica viva de DOMUS, imbuyendo de naturaleza de documento
histórico a todo ese material que mensualmente se publicaba como
reflejo de la actualidad de la arquitectura y del diseño. Permitiendo
contemplar hoy esa historia como cuando era presente.
Articulo publicado
originalmente en ABCD de las Artes y las Letras, nº 768,
em 21 de octubre de 2006.
Fredy
Massad y Alicia Guerrero Yeste establecieron ¿btbW/Architecture
en 1996, dedicando su trabajo conjunto a la investigación
crítica sobre la arquitectura contemporánea.
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